A sangue
quente
Giancarlo Berardi e Murizio Mantero (argumento)
Laura Zuccheri (desenho)
Mythos Editora (Brasil, Janeiro de
2012)
135 x 178 mm, 132 p., pb, brochado,
mensal
4,00 €
1. Se é normal na banda desenhada – nos comics de
super-heróis e na maior parte das séries franco-belgas a existência de um
“vilão de serviço” recorrente, sempre pronto a opor-se aos desígnios dos
heróis, de forma algo surpreendente isso é pouco habitual nos heróis Bonelli,
pese todo o potencial para que tal acontecesse.
2. E se surgem alguns inimigos que se destacam –
Mefisto em Tex, Hellinger em Zagor, de forma mais evidente, Hogan em Mágico
Vento – na maior parte dos casos as suas aparições são quase residuais se
considerado o elevado número de histórias de cada um daqueles heróis.
3. Por maioria de razões – desde logo pelo
realismo do relato e pelo evidente privilegiar das componentes emocionais e
psicológicas – isso também não acontece em Julia Kendall.
4. O que - apesar da evidente contradição – não
impede que “A sangue quente” apresente o terceiro confronto entre a criminóloga
de Garden City e a serial killer Myrna, que foi, recorde-se, o centro da sua
primeira investigação nos três números iniciais desta colecção.
5. Fugida da cadeia, há longo tempo desaparecida,
Myrna “ressuscita” aqui para se vingar como não podia deixar de ser, mais
engenhosa e inteligente, também mais perigosa e, sem dúvida, mais
desequilibrada, demonstrando uma obsessiva – e até quase incómoda para o leitor
– relação de amor/ódio por Julia, na qual paixão e vingança se confundem (e
atrapalham?), numa espiral de sexo e sangue apresentada num crescendo ao longo
deste tomo - onde a violência e a sensualidade atingem níveis invulgares no
contexto da série - mesmo que o(re)encontro final entre ambas se revele breve e
defraude mesmo – mas apenas sob certo ponto de vista - as perspectivas criadas
ao longo de uma centena de pranchas repletas de grande tensão emocional.
6. Embora – por isso – deixe em aberto nova
confrontação, num futuro que se adivinha mais ou menos distante, que se espera
tenha (pelo menos) a mesma qualidade, força e emoção deste.
7. Este regresso de Myrna, se evoca duas das mais
fortes narrativas de Berardi nesta série – que mais uma vez confirma a elevada
qualidade da sua escrita pela forma como desenvolve o relato aproximando pouco
a pouco Julia e Myrna - evidencia também as mudanças que a “sósia” de Audrey
Hepburn sofreu ao longo destes mais de sete anos de investigações.
8. Porque Julia tem mudado. Mudou. Como qualquer
leitor atento facilmente percebeu. Sem perder a sua feminilidade e a sua
fragilidade, tem agora uma maior auto-confiança, uma forma diferente de se
abrir, de se relacionar (e de se dar), uma outra capacidade de enfrentar as
situações limites que as suas escolhas tantas vezes provocam, a exemplo do que
acontece neste número quando – finalmente – se vê de novo frente a frente com
Myrna.
A
história, mais uma vez, é muito bem narrada, com os diferentes momentos dos
dois níveis de acção a decorrerem a ritmos diferenciados mas apropriados,
maioritariamente de forma lenta, para que o leitor possa absorver as pistas que
os autores propõem – sem tomar partido ou fazer campanha - e fazer a sua
própria reflexão. E a temática em causa, actual, incómoda, sensível, tem, sem
dúvida, muito sobre que reflectir.
Giancarlo Berardi (argumento e guião) 
No desenvolvimento da investigação, Júlia terá ao seu lado Eldred Herron, amigo da vítima, jovem escritor de sucesso de um único romance, com quem vai estabelecer uma relação de grande proximidade. 
criador de Júlia, mais uma vez, desenvolve uma bela história, na qual a investigação criminal e a exploração dos sentimentos dos protagonistas andam a par.
No que diz respeito à primeira, diverte-se a avançar com diferentes pistas para a resolução do assassínio – um eventual serial killer, apostas clandestinas, ligação a uma organização nazi, crime passional… - sendo que a solução não estará em nenhuma delas, o que acaba por dar mais interesse e uma grande credibilidade ao argumento, pois deve ser isso que muitas vezes acontece na vida real.
Mas, mais uma vez, são as relações humanas – e o que tantas vezes está por trás do seu (in)sucesso - que constitui o ponto forte de mais uma narrativa pautada por um tom intimista, desenvolvida em ritmo pausado, para permitir ao leitor digerir cada informação, cada avanço, cada recuo. 
Veja-se a forma como o interesse inicial de Júlia pelo jovem escritor se vai modificando, progressivamente, até se transformar (quase?) em paixão – que assenta também na forma como o desenhador retrata olhares, pequenos gestos, pormenores aparentemente sem importância - colocando em segundo plano a resolução do crime. 
Giancarlo Berardi e Maurizio Mantero (argumento) 
Curiosamente, ao fim de trinta e poucas páginas, aparentemente o caso que desta vez é investigado pela polícia de Garden City, com o auxílio de Júlia, parece já estar resolvido, com um suspeito a confessar o crime. Pelo que de imediato avança a sua avaliação psiquiátrica e o respectivo julgamento. Mas na sua confissão há algo que não convence a criminóloga, que decide continuar por sua conta e risco, levantando questões, situando cada um, ouvindo pessoas – tão importante que isto é! – até chegar ao desfecho, de todo inesperado, onde se adivinha uma homenagem a uma obra-prima do cinema, que não refiro para não estragar o prazer da leitura e da surpresa que ela encerra, mostrando que nem sempre são os motivos mais óbvios que provocam os maiores estragos.
Giancarlo Berardi, mais uma vez, tece uma trama complexa, credível e interessante, que desenvolve a seu bel-prazer, obrigando o leitor a segui-lo ao ritmo que ele impõe. Um ritmo calmo tranquilo, apesar de um ou outro sobressalto. Pelo caminho, com mestria, aproveita para traçar um retrato decadente da instituição familiar norte-americana – e da própria sociedade -, feito de forma exemplar nas primeiras pranchas, em que os curtos diálogos durante o pequeno-almoço definem e marcam cada um dos Norton. Retrato que conclui, sem dúvida de forma incómoda, no final da história. Um retrato duro que fala de falta de diálogo, da convivência de (parentes) estranhos dentro da mesma casa, da incapacidade de expressar sentimentos, do avanço do individualismo, da falta de objectivos, da solidão. Ao mesmo tempo que continua a definir – de forma bem humana - a protagonista, a mostrar o que a move e inquieta, as suas qualidades e defeitos, o que a faz forte e quais as suas fragilidades, medos, receios, (des)ilusões.
Embrenhado no argumento de Berardi, quase se esquece o desenho – realista, firme, anatomicamente correcto, ritmado, de planificação clássica mas dinâmico nos movimentos de câmara que variam planos e enquadramentos – mas que, no entanto, tem um papel determinante, pela forma como define estados de espírito, sensações e emoções, expressos pelos olhares e pelos gestos. 
