Amadora BD 2016: Convidados internacionais

22 a 23 de Outubro

António Altarriba

(convidado no âmbito da expo central + Levoir)

Zaragoza, 1952

Escritor, ensaísta e, sobretudo, argumentista reputado, este catedrático de literatura francesa

da Universidade do País Basco obteve o Premio Nacional del Cómic de 2010 pelo seu

livro A Arte de Voar, e em 2015 o Prémio da Comic-Con Portugal. Esta obra, juntamente

com A Asa quebrada, compõe o díptico da história dos seus pais, que atravessa um século da

história de Espanha.

Antonio Altarriba é uma das primeiras figuras da banda desenhada espanhola desde há mais

de trinta anos. As suas obras foram publicadas em muitos países, tendo obtido algumas das

principais distinções internacionais, como o Grande Prémio da Crítica Francesa pelo seu

livro “Eu, assassino”. “A arte de voar” é considerada uma das obras mais importantes da banda desenhada espanhola de todos os tempos.

Kim

(convidad0 no âmbito da expo central + Levoir)

Barcelona, 1941

Joaquim Aubert Puigarnau, mais conhecido como KIM, é membro fundador da famosa

revista humorística El Jueves. Nas páginas desse semanário, concebe a sua série Martínez el

Facha, sátira da extrema-direita espanhola, que já faz parte da história da banda desenhada

espanhola. A sua extensa trajectória foi reconhecida com galardões múltiplos, como o Gran

Premio del Salón Internacional del Cómic de Barcelona e o XII Premio Internacional del

Humor El Gat Perich. Em 2010, rece beu, juntamente com António Altarriba, o Premio

Nacional del Cómic pelo livro “A Arte de Voar”, publicado em 2015 em Portugal pela Levoir

e pelo Público.

Eloar Guazzeli

(convidado no âmbito da Expo central)

Guazzelli é ilustrador, quadrinista, director de arte para animação.

Trabalhou em mais de vinte curta-metragens de animação e realizou a Direcção de Arte do Longa-metragem “Até que Sbórnia nos separe”, premiada em 2013 no 41º Festival de Gramado. Também foi premiado em Mostras e Festivais de Cinema em Havana, Rio de Janeiro, São Paulo, Bahia, Maranhão e Brasília e nos Salões de Humor e Artes Gráficas de Buenos Aires, Sintra, Lisboa, Piracicaba, Porto Alegre, Rio de Janeiro, Teerã e Tóquio.

Ilustrou por volta de setenta livros infanto-juvenis e publicou mais de quinze álbuns de BD, adaptações de romances e autores como “A escrava Isaura”, “Demônios”, “O pagador de promessas”, “Pessoa e outros Pessoas”, “Eu, Fernando Pessoa”, “São Paulo em Guerra”, “Vidas Secas”, “Kaputt”, “Grande Sertão”, “Veredas” e a Colecção Um-Pé-de-Quê. Em 2015 obteve o primeiro e o segundo lugar no Troféu Jabuti, na Categoria Adaptação para os Quadrinhos.

Gary Pleece + Warren Pleece

(convidados no âmbito da Expo central)

Gary Pleece é escritor de banda desenhada, novelas gráficas e ocasionalmente de histórias curtas. Ele escreve para Roy of the Rovers, Crisis, Deadline, The Sunday Correspondent, Dark Horse e muitas outras publicações, além de ter criado com o seu irmão Warren a banda desenhada Velocity. Trabalhos recentes incluem a publicação da antologia dos Irmãos Pleece, “The Great Unwashed” e “Montague Terrace”.

Warren Pleece é um artista e criador de banda desenhada e novelas gráficas que começou por publicar a sua própria revista, Velocity, com o seu irmão Gary, em finais dos anos 80. Trabalhou para diversas revistas e editors, mas é conhecido principalmente pelo seu trabalho como artista em títulos como “Deadenders”, “Hellblazer” e “Incognegro”. Os seus trabalhos mais recentes incluem “The Great Unwashed” e “Montague Terrace”, ambos escritos em co-autoria com o seu irmão Gary.

Miguel Angel Martin

(convidado no âmbito da Expo central)

Léon, 1960

Miguel Ángel Martín recebeu o prémio Best New Artist , em 1992, no Festival Internacional de Banda Desenhada de Barcelona. A dureza do seu trabalho tem resultado consistentemente em controvérsia, tal como aconteceu com o álbum 'Psychopathia Sexualis', banido em Itália.

Em 1994, Miguel Ángel Martín iniciou uma frutífera colaboração com a Ediciones La Cúpula através das suas séries 'Rubber Flesh', 'Brian the Brain' e 'Surfing on the Third Wave' (que agora aparece na El Vibora).

Tony Sandoval

(premiado de 2014 com o prémio de melhor álbum estrangeiro, mas que não pode deslocar-se ao festival em 2015, publicado pela Kingpin Books)

Obregón, México, 1973

António Sandoval auto-publicou ‘Nocturno’ (2 números) e ‘Black Libro’. Contribuiu para revistas e antologias com ‘Tiniblas” #9, “Lluvia” e “Fausto”.

“Un Regard Par-Dessus L’Éplaule”, publicado em 2009 na colecção Blandice, marcou o início da sua carreira europeia, assim como a colaboração com o argumentista e editor Pierre Paquete. É também o autor de “Johnny Caronte – Zombie Detective” editado através da WiFi Digital Press, assim como de outras obras inéditas em Portugal como “Dormboy”, nomeado em 2012 para os prémios do Festival Internacional de BD de Angoulême. O seu álbum “As Serpentes de Água” (ed. Kingpin Books) foi premiado pelo Amadora BD em 2014 com o prémio de melhor álbum estrangeiro.

Alecos Papadatos

(convidado pelo Amadora BD e a editora Bertrand no âmbito da exposição “Democracia”, ed. Bertrand, dedicada ao livro com o mesmo título)

Thessaloniki, Grécia, 1959

Alecos Papadatos trabalhou como animador, director de animação e storyboarder para algumas das maiores empresas europeias de animação entre 1984 e 1994. Presentemente, escreve e desenha comics para dois dos principais jornais atenienses. É autor de “Logicomix”, uma das novelas gráficas de maior sucesso crítico e comercial dos últimos anos. Vive em Atenas com a família.

Abraham Kawa

(convidado pelo Amadora BD e a editora Bertrand no âmbito da exposição “Democracia”, ed. Bertrand, dedicada ao livro com o mesmo título)

Atenas, 1972

Abraham Kawa leciona Estudos Culturais na Universidade do Egeu, com foco em novelas gráficas e ficção de género. É autor de vários livros de ficção científica e terror, bem como de diversos ensaios académicos na sua área de especialização. Co-criou, juntamente com o artista Alecos Papadatos, a novela gráfica ‘Democracy’.

Glenn Bray

(colecionador cuja colecção deu origem à expo na Bedeteca)

San Fernando, EUA, 1948

Glenn Bray foi um apaixonado por livros de banda desenhada para crianças, como Donald Duck; Mad magazine e EC horror comics, pop efémero não-classificado; capas de discos kitschy; R. Crumb, Charles Addams, Clay Wilson e outros artistas de banda desenhada do movimento underground, das décadas de 60 e 70; revistas de wrestling; Drew Feldman e outros artistas de banda desenhada que trabalham actualmente.

Durante a maior parte da sua vida, Bray coleccionava livros de banda desenhada originais e cartoons, ou seja, comprava painéis originais, tiras e ilustrações de desenhadores de banda desenhada e cartoonistas. Estes trabalhos foram compilados em “The Blighted Eye” (http://fantagraphics.com/flog/the-blighted-eye-original-comic-art-from-the-glenn-bray-collection-now-in-stock/).

Edwin Pouncey (Savage Pencil)

Leeds, 1951

É um artista de banda desenhada, assumindo o pseudónimo de Savage Pencil.

Pouncey colaborou com magazines tais como Sounds, Forced Exposure e The Wire e ilustrou diversas capas de álbuns de música para bandas como The Fall, Big Black, Sonic Youth, Rocket From The Crypt, entre outras.

29 e 30 de Outubro

Mathieu Sapin

França, 1974

Após ter estudado ilustração na Escolas de Artes Decorativas em Strasbourg, Mathieu Sapin adaptou 8 clássicos da literatura para banda desenhada para a Je Bouquine. Ao mesmo tempo, trabalhou para o Museu de Banda Desenhada de Angoulême. Sapin continuou com a sua carreira artística, desenhando diversas bandas desenhadas para editoras dirigidas ao público infantil, tais como Bayard, Milan e Nathan.

Num registo mais adulto, contribuiu com uma história para a antologia Comix 2000 e é, actualmente, um colaborador regular da Psikopat magazine. A sua banda desenhada a preto e branco “L'Oreille Gauche” apareceu publicada, em Setembro de 2000, na Le Cycliste.

O seu segundo álbum, “Supermurgeman joue et gagne”, foi publicado por Les Requins Marteaux, em 2003. Os seus álbuns mais antigos têm aparecido em Dargaud, Les Requins Marteaux, Bréal e Lito.

Anton Kannemeyer

(convidado no âmbito do prémio para melhor álbum estrangeiro 2015 com expo no festival, e lançamento de livro)

Cidade do Cabo, 1967

Anton Kannemeyer (Joe Dog) estreou-se na banda desenhada com o magazine independente Bitterkomix (“Vir Grootmense”), que fundou com Conrad Botes, o qual continha conteúdos satíricos, de teor sociopolítico, e oferecia a oportunidade a vários jovens sul africanos de mostrarem os seus trabalhos na área da banda desenhada.

Em 1998, Joe Dog criou o álbum “Zeke and the Mine Snake”, um conto sobre o trabalho nas minas da África do Sul, com Vuka Shift. O seu trabalho apareceu, igualmente, em magazines europeus, entre as quais Formaline, Zone 5300, Lapin e a antologia Comix 2000. Joe Dog e Conrad Bote exibiram os seus trabalhos em Amesterdão, Zürichm Bristol e várias cidades da África do Sul.

O trabalho de Kannemeyer continua a lidar com questões relacionadas com racismo, colonialismo e Apartheid, tal como pode ser visto no seu livro “Papá em África” (ed. Chili com Carne), vencedor do prémio de melhor álbum estrangeiro do Amadora BD 2015, ao qual a edição deste ano dedica uma exposição.

Amélie Fontaine

(convidada no âmbito da expo central)

Soissons, França, 1987

Amélie Fontaine nasceu em 1987, em Soissons e cresceu no campo. Após concluir os seus estudos em Grafismo, entrou para Artes Decorativas, em Paris, onde aprendeu serigrafia e gravura. Trabalhou, depois, como ilustradora para imprensa e para publicações infantis. Produziu inúmeros álbuns, em paralelo com uma prática mais pessoal: imagens que documentam uma história misteriosa e quase perfeita, um universo estranho que coloca em cena animais e histórias mudas com instruções, apresentadas como se fossem um manual. Também gosta de auto-publicar livros artesanais.

Hunt Emerson

(convidado no âmbito da expo central)

Reino Unido, 1952

Hunt Emerson desenha cartons e bandas desenhadas desde o início dos anos 70. Já publicou cerca de 30 livros de BD, a grande maioria com a Knockabout Comics Londres, incluindo The Big Book of Everything (1983), Jazz Funnies (1986), uma adaptação de Lady Chatterly’s Lover (1986), Hard to Swallow (argumento de John Dowie, 1988), Startling Planet (1989), Pusspuss (1994), Aliens Ate my Trousers (1998) e Citymouth (2000). As suas principais personagens incluem Calculus Cat (o gato que odeia televisão), Firkin the Cat (uma sátira em banda desenhada de teor sexual com argumente de Tym Nanley, que foi publicada na Fiesta magazine desde 1981), PussPuss (outro gato), Max Zillion e Alto Ego (um músico de jazz e o seu saxofone), Alan Rabbit, entre outras.

Os seus álbuns estão traduzidos em 10 línguas diferentes e Hunt já recebeu diversos prémios de Banda Desenhada. Em 2000 foi escolhido para integrar a exposição “Os Mestres da Banda Desenhada Europeia” organizada pela Biblioteca Nacional de França e o CNBDI Angouleme.

5 e 6 Novembro

Manuel Marsol + Carmen Chica

(vencedores do Premio para melhor ilustração infantil 2015 com expo no festival; convite em conjunto com a editora Orfeu Negro)

Manuel Marsol (Madrid, 1984) trabalhou como publicitário criativo, entre 2009 e 2012, e foi reconhecido em festivais como El Sol e Cannes Lions. Nos últimos anos, tem-se dedicado somente à ilustração e, não só, conseguiu manter-se profissionalmente na área como a sua obra adquiriu reconhecimento.

Em 2014 foi seleccionado (e voltaria a ser em 2015) para expor na Muestra de Ilustradores de la Feria de Bolonia e recebeu o Premio Internacional de Álbum Ilustrado Edelvives pelo livro “Ahab y la ballena Blanca” (Edelvives, 2014). Ganhou o Premio del V Catálogo Iberoamericano de Ilustración graças a 5 das ilustrações que logo fariam parte de “El tiempo del gigante”. A edição portuguesa do livro, a cargo da Orfeu Negro, ganhou o Primeiro Prémio da Categoria Infantil do Festival Amadora BD 2015. Recentemente, ilustrou “La metamorfoses” (Astro Rey, 2015), de Franz

Carmen Ruiz Ballester (Carmen Chica) (Murcia, 1985) trabalhou como copywriter para agências como y Leo Burnett. Em 2014, começa a estudar Literatura Infantil e Juvenil na Escuela de Escritores de Madrid. Atualmente, trabalha em criação publicitária e literatura como freelancer. O Tempo do Gigante foi o seu primeiro álbum como escritora.

Vencedores do Premio para melhor ilustração infantil 2015 com expo no festival; convite em conjunto com a editora Orfeu Negro

José Aguiar

(convidado no âmbito da expo central + lançamento de livro “Coisas de adornar paredes” pela Polvo)

Curitiba, 1975

Quadrinista, roteirista e editor na editora independente Quadrinhofilia, pela qual publicou as séries Folheteen e Vigor Mortis Comics. Recebeu diversos prémios, como Ângelo Agostini e Troféu HQMIX, além de ter sido vencedor do I Concurso Internacional de Quadrinhos do Senac-SP. Em França, desenhou a série Ernie Adams e também para a colectânea Un Jour de Mai. É co-criador dos premiados eventos Cena HQ, projecto de leituras dramáticas de BD no teatro e também da Gibicon – Convenção Internacional de Quadrinhos de Curitiba. Foi ilustrador indicado ao Prêmio Jabuti, o mais importante prémio literário brasileiro, pelo seu livro Reisetagebuch – Uma Viagem Ilustrada pela Alemanha. Actualmente publica as suas tiras Folheteen e Nada Com Coisa Alguma na revista cultural Curitiba Apresenta e no jornal Gazeta do Povo. Também é autor da webcomic A Infância do Brasil, que narra a nossa história pela perspectiva da infância.

“Coisas de Adornar Paredes” é a sua primeira BD autoral publicada em Portugal, que será apresentada no Amadora BD.

Marcello Quintanilha

(convidado no âmbito da expo central + lançamento de livro: “Hinário nacional” e "Fealdade de Fabiano Gorila", pela Polvo, premiado em Angoulême 2016 com a versão francesa de “Tungesténio”)

Niterói, 1971

Marcello Quintanilla (Marcello Gaú) inicia a sua carreira em 1988. Assinou BDs em publicações como O Estado de São Paulo, Le Monde, Heavy Metal, etc.; além de actuar como director de animação e colaborar como ilustrador para jornais e revistas como La Vanguardia, El País, Trip, Playboy, Vip, etc.. Assina os desenhos da série “Sept balles pour Oxford”, com textos de Jorge Zentner e Montecarlo (Editions du Lombard). É autor dos álbuns “Cidades ilustradas – Salvador”; “Fealdade de Fabiano Gorila”, “Sábado dos meus amores”, “Almas públicas” e “O ateneu”. Os seus três últimos álbuns “Tungstênio”, “Talco de Vidro” e “Hinário Nacional” foram lançados em Portugal pela editora Polvo, e serão apresentados durante o Amadora BD.

(texto e imagens disponibilizados pelo Amadora BD; clicar nelas para as aproveitar em toda a sua extensão)