Roy Thomas, Don Glut e Archie Godwin
(argumento)
Howard Chaykin, Steve leiloha, Rick Hoberg,
Bill Wray, Frank Springer, Tom Palmer, Alan Kupperberg, Carmine Infantino e
Terry Austin (desenho)
Planeta DeAgostini
(Portugal, 10 de Janeiro de 2013)
170 x 260 mm, 192 p., cor,
cartonado
1,99 €
Antecipando a chegada às bancas portuguesas, na próxima 2.ª feira*, do segundo tomo (ao
preço de 5,99 €) de um dos mais ambiciosos projectos aos quadradinhos que
Portugal conheceu nas últimas décadas, justifica-se uma análise ao volume
inicial da colecção Comics Star Wars.
Partindo do objecto (livro) em si é justo dizer que é uma
boa edição, ao nível do papel, impressão e encadernação. Que – também por isso
– merecia uma legendagem mais atenta, à qual não se pedia mais do que acompanhar
a original, o que está longe de fazer, esquecendo uma equilibrada ocupação dos
balões e ignorando (quase) totalmente as variações do tipo de letra para
definir o rom de voz de cada um dos intervenientes.
Em termos editoriais, impunha-se a inclusão de textos de
apoio que ajudassem a contextualizar a obra e situassem as diversas histórias dentro
da vasta cronologia do universo Star Wars, fazendo também todo o sentido a
indicação das datas originais de publicação e a inclusão d(e algum)as capas
originais.
Quanto ao conteúdo em si, facilita se dividirmos este
Clássicos #1 em duas partes.
Na primeira, encontramos a adaptação do primeiro filme “Star
Wars” que estreou nos cinemas em 1977. Se de alguma forma pode ser considerada
uma surpresa a entrega de uma adaptação cinematográfica deste género a dois
nomes consagrados dos quadradinhos de super-heróis, Roy Thomas e Howard Chaykin,
a verdade é que o traço deste último surge aos olhos do leitor como pouco
cuidado e impreciso, com oscilações excessivas na definição dos intervenientes
de prancha para prancha e pouco empenho na constituição dos cenários.
Desconheço se o facto de a BD ter começado a ser editada passados apenas dois
meses após a estreia cinematográfica teve um grande peso no resultado final (no
que a prazos apertados diz respeito), mas a verdade é que os leitores – tal
como Star Wars - mereciam – e esperavam -mais.
Em termos de argumento, Roy Thomas demonstra competência e
consegue, mais do que adaptar o filme (o que geralmente significa que só quem o
visionou desfruta em pleno da BD) transpor a história original para um novo
suporte, mantendo fidelidade ao seu espírito e sem a descaracterizar.
Na segunda metade do livro, inicia-se a expansão do universo
Star Wars através da BD, que ao longo dos anos haveria de atingir uma dimensão
que, certamente, era de todo inimaginável quando estas bandas desenhadas foram
criadas. Nelas, a situação de alguma forma inverte-se, pois enquanto os
argumentistas parecem tactear em busca do melhor tom a adoptar pelo relato, que
sofre com o aparecimento em catadupa de lugares e personagens novos de
importância diversa, o traço vai melhorando – também em função da qualidade dos
diversos arte-finalistas que por ela foram passando – mas em especial quando Carmine
Infantino e Terry Austin assumem o desenho, elevando a qualidade gráfica da
série - o que o tomo #2 virá (ou não) confirmar.
Em jeito de conclusão, pode dizer-se que este início – para o
bem e para o mal – tem as marcas incontestáveis do estilo Marvel dos anos 1980.
Mas esse é um “mal” necessário numa colecção deste género, de características
cronológicas (embora não exaustivamente), que se propõe publicar perto de 14
mil pranchas de quadradinhos Star Wars!
Nota final
Na sequência da publicação deste texto, a Planeta DeAgostini informou-me que todos os volumes desta colecção serão distribuídos à segunda-feira. As datas indicadas no site da colecção estavam erradas e vão ser corrigidas.
Em complemento, lembro que a colecção Comics Star Wars será quinzenal até ao volume 9, passando depois a uma periodicidade semanal.
Quanto ao conteúdo em si, facilita se dividirmos este
Clássicos #1 em duas partes.
Na segunda metade do livro, inicia-se a expansão do universo
Star Wars através da BD, que ao longo dos anos haveria de atingir uma dimensão
que, certamente, era de todo inimaginável quando estas bandas desenhadas foram
criadas. Nelas, a situação de alguma forma inverte-se, pois enquanto os
argumentistas parecem tactear em busca do melhor tom a adoptar pelo relato, que
sofre com o aparecimento em catadupa de lugares e personagens novos de
importância diversa, o traço vai melhorando – também em função da qualidade dos
diversos arte-finalistas que por ela foram passando – mas em especial quando Carmine
Infantino e Terry Austin assumem o desenho, elevando a qualidade gráfica da
série - o que o tomo #2 virá (ou não) confirmar.
